J’ai commencé par étudier la philosophie à l’Université de Lille avant de poursuivre mes études à la Sorbonne et à Paris VII en esthétique et littérature, et suis donc formée à la recherche théorique. Suite à mon passage à La Cambre où j’ai découvert l’art vidéo, faire des films a été pour moi une façon de créer un moyen-terme entre théorie et pratique, et de chercher un (dés)équilibre entre l’écriture et l’image.
Avec ces films-essais et leurs montages infinis, il ne s’agissait plus d’appliquer des concepts philosophiques à des formes artistiques mais plutôt, grâce à l’art du montage, d’éprouver la matière, et de voir comment la pensée peut surgir, de façon souvent inattendue.

Je suis cinéaste autodidacte, je viens d’achever mon second film, un film-essai tissé d’archives et travaillant la question du trouble d’accumulation compulsive de déchets. Je suis passionnée par la fabrique de la mémoire et son tissage entre invisible, intelligible, affects et lieux. Je me concentre sur la matérialité de l’image et son potentiel de matière vivante, vibrante. Je travaille en pellicule (super8, 16mm) et en video (iphone, mini dv, hdv). J’utilise archives, papier et cassettes hi8 de films de famille pour un mode de pensée kaléidoscopique. Mon approche artisanale et spontanée de l’image est aussi une façon de questionner le monde capitaliste et ses techniques, la société de consommation et la démultiplication d’objets, d’outils et d’artefacts qui prolongent aussi le corps humain.

Dans mes deux précédents films, Derrière les volets (2018) et Ote-toi de mon soleil (2023), films tous deux partagés à l’international, j’ai travaillé les liens entre mémoire, corps, deuil et territoire. Le tout mené par un amour pour le cinéma des premiers temps, le miracle de la vision et les différentes matières de l’image, dans une perspective visant à renouveler les liens entre cinéma et langage.